舆是乎|一片纹样如何解码产业链？

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来源：“学习强国”学习平台

作者：评论员李思垣

最近，苏州丝绸博物馆的一次“数字魔法”令人眼前一亮：一片源自宋代的丝绸纹样经数字化处理后，不仅化作设计界的“万能插件”，衍生出多种多样的创意衍生产品，更带来30多万元的授权收益。

“数字变现”开启文物活化的全新维度——“纹样库”变成设计师们的“灵感充电站”，创意织机玩具、化妆品品牌礼盒……一件件“国潮爆款”让年轻人直呼“真香”！既保留了千年工艺的精髓，又为现代设计提供了无限可能。

据悉，该馆藏丝绸纹样藏品达7万余件，但受时间、空间等限制，大量文物与丝绸样本无法在线下展馆一一展出。自2022年起，苏州丝绸博物馆开展相关数字采集工作、探索授权合作模式，推动丝绸纹样的二次创作与跨界融合。

当博物馆不再局限于开发单件文创，而是将传统纹样转化为可赋能全产业链的文化要素，一条可持续的文物活化利用之路正在铺就。

2022年7月，全国文物工作会议将“有效利用，让文物活起来”纳入新时代文物工作方针，文物也从文化创意产品开发进一步扩大到系统、全面活化的新阶段。

从甘肃省博物馆的铜奔马到河南博物院的考古盲盒……文物活化利用的各种创新实践在全国遍地开花。但与此同时，不少问题也随之而来：知识产权保护不足、产品同质化严重、部分产品质量不佳、文化内涵挖掘不深、过度包装带来高售价……

如何在商业化大潮中守住文化根脉，让文物“活”得既有流量又有内涵？苏州丝绸博物馆的创新之处，在于“一鱼多吃”的精细化产业分工模式：博物馆提供IP并进行管理，国企负责运营和授权，N家民企玩跨界，打造“新国潮”。

这种产业链思维打破了传统文创“小打小闹”的局限，让文物价值从单件商品的利润转化为全链条的溢价空间——30万元入账的同时，也意味着传统文化元素在“日用而不觉”中深度融入现代生活，也推动了文博机构的数字化转型。

像“拆解纹样”一样解构文化资源，像“编织丝绸”一样编织产业生态。我们期待传统文化更深入浸润现代生活肌理，在数字浪潮中实现生生不息的价值传承，让文物“活”在当下，“火”在云端，“富”在精神。

（作者是“学习强国”学习平台记者）